Al Sur Gallery abre su programa 2026 con “El Eterno Retorno” de Jacques Bedel

La nueva galería inauguró su actividad en el Espacio Cultural Barrakesh, en Retiro (Ciudad de Buenos Aires), con una exhibición abierta hasta el 6 de mayo en Dr. Ricardo Rojas 446 y curada por Florence Baranger-Bedel y Dafne C. P. Castex, con foco en la circulación global del arte argentino

spot_img

Al Sur Gallery inauguró su programa expositivo 2026 con El Eterno Retorno, una muestra de Jacques Bedel en la sede del Espacio Cultural Barrakesh, en el barrio de Retiro, Ciudad de Buenos Aires. La exhibición quedó instalada en Dr. Ricardo Rojas 446 y podrá visitarse hasta el 6 de mayo, de lunes a viernes, de 11:00 a 19:00.

La apertura reunió a artistas, curadores, coleccionistas y referentes del mundo cultural en el inicio de un nuevo espacio dedicado al arte contemporáneo. La propuesta marca el comienzo de una nueva etapa para la galería en su sede de Retiro, con un programa que plantea una plataforma orientada a gestionar y potenciar carreras artísticas con proyección internacional.

El proyecto se apoya en una definición conceptual: pensar el “Sur” no como periferia, sino como orientación cultural. Ese posicionamiento se vincula con vanguardias latinoamericanas del siglo XX que imaginaron un Sur capaz de redefinir su propio Norte, afirmando una identidad cultural autónoma. En esa línea, la galería se propone acompañar la circulación global del arte producido en Argentina sin diluir su densidad ni su complejidad.

Publicidad

Para abrir el calendario 2026, el espacio eligió a Jacques Bedel, a quien presenta como figura clave del arte contemporáneo argentino y protagonista de procesos culturales decisivos. Entre esos antecedentes se menciona la transformación del Centro Cultural Recoleta en 1977.

En El Eterno Retorno, Bedel trabaja la noción formulada por Friedrich Nietzsche como un desafío existencial: pensar la vida como algo destinado a repetirse infinitamente. La muestra busca trasladar esa idea al plano material y perceptivo. A partir de una investigación sostenida con resinas fundidas, hierro y aluminio, se presentan piezas que reaccionan a la luz y al desplazamiento del espectador, con una percepción cambiante.

El recorrido incluye pinturas e impresiones digitales sobre policarbonato y otros soportes translúcidos, además de esculturas e instalaciones en rollo. En ese conjunto, las imágenes “emergen y se desvanecen según el ángulo y la incidencia lumínica”, con variaciones que dependen del punto de vista y de la iluminación.

La curaduría está a cargo de Florence Baranger-Bedel y Dafne C. P. Castex. La producción general figura a nombre de Javier Pita, Dafne C. P. Castex, Carlos Carabia, Federico Rabinovich y Sara Stewart Brown, con coordinación de Agustina Delorenzi. “Desde hace sesenta años me levanto cada día para hacer algo distinto”, dijo Jacques Bedel.

spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img
spot_img

CONTENIDO RELACIONADO